十年丹青著华章

　　——鲁光艺术馆发展历程与美育传承专访

　　5月16日，“鲁光艺术馆开馆十周年书画展”在市博物馆开幕。为此，记者专访鲁光艺术馆副馆长、鲁光艺术促进会副会长李莹。作为鲁光的女婿，他多年来深度参与、推动艺术馆的建设与发展，对鲁光艺术馆的发展历程有着深刻的理解与感悟。

　　问：鲁光艺术馆迎来十周年发展的里程碑，作为亲历者，您如何评价这十年的发展历程？

　　答：鲁光艺术馆开馆时，我就参与其中了。如今，艺术馆已十周年，我内心真的十分激动。十年来，大家的反响很好，我们也更加珍惜这个地方。近期，我们正着手将方岩五峰山居内的书籍与资料整理移交，其中包括许多我们之前没注意到的珍贵藏品。在合适的时机，我们想将这些藏品以及鲁光先生在北京的手稿、日记及与各界名人的往来书信，悉数捐赠给博物馆，以进一步丰富鲁光艺术馆的馆藏。

　　问：鲁光艺术馆不仅承载艺术，更肩负美育传承的使命。鲁光心系家乡少儿美育，为家乡的小学授牌“鲁光艺术促进会少儿创作园”，举办了五届“鲁光艺术奖”少儿书画比赛。您如何看待这种美育传承？

　　答：美育的传承应从孩子抓起，激发他们对艺术的浓厚兴趣。这些孩子参加鲁光艺术奖的书法比赛得了奖，可能他们会因此备受鼓舞。如果他们得了更高奖项，颁奖的画面以及获奖时的心情估计这辈子都记忆犹新。当然，即使是那些没有获奖的孩子，他们通过参与此类活动，也能激发更大艺术兴趣。久而久之，孩子们的心里就会埋下艺术的种子。

　　问：鲁光十年间捐赠了300多件藏品和万余本书籍。背后有怎样的故事？

　　答：目前，这万余本书籍存放在永康图书馆。五峰山居内还有近2000册书籍，过几天也会捐赠至图书馆。这里有不少名家签名本，极具收藏与研究价值。这背后其实有很多我们家里的故事。有些签名本是捐到博物馆的老书、旧版本，如果在市场流通价值应该很高，我们纠结过，但还是认为把它们集中存放，可能更具有收藏价值和研究价值。所以，这些签名本和书我们大多都放在图书馆。

　　问：鲁光的作品以“文学入画”为特色，您认为哪件作品最能体现这一特色？

　　答：鲁光一直在追求创新，不停探索。随着年岁的增长，他现在的文学、书画作品都更精炼了，也可以说更老辣了。在我看来，鲁光最好的作品是《蜡烛》。因为之前没有人用这种方式画过蜡烛并产生这种效果，它是独创的。而且，它用文学语言表达，内涵非常丰富，可以表达为生命、信仰，也能寓意永康人做生意红红火火，这是我们自己的看法。

　　问：鲁光一生画牛，以牛为精神象征。这种“牛的精神”是如何在他的作品和生活中体现的？

　　答：牛画是鲁光的系列代表作之一，正如齐白石画虾、徐悲鸿画马一样。然而，我个人认为，他的花卉作品，尤其是那些大幅且融入个人感慨与感悟的作品，更是他的代表作，能很清晰地把“文学入画”直观地融入画面中。鲁光画牛，源于他童年时期放牛的经历。牛的精神被他精炼为“站着是条汉，卧倒是座山”。这不仅是对牛精神的深刻诠释，更是他艺术生涯的真实写照。

　　问：鲁光曾说：“艺术馆是大众的会客厅”，有哪些观众互动场景让您印象尤为深刻？

　　答：我们鲁光艺术促进会曾两次与其他画家共同举办展览，采用“文学入画”的艺术形式。第一次是“三人行”，第二次是“六人行”，受邀参加的都是名家。他们对永康及鲁光艺术馆赞不绝口，认为永康市能为个人建成如此高规模的艺术馆很有远见。石楠就是从这儿得到启发，回到安徽安庆，在他们大学里办了个人展。所以说，永康是“文学入画”的先行者。还有一次印象最深的是大司巷小学组织学生看展览，鲁光跟这些孩子用永康话交流，感觉特别亲切。

　　问：您认为这次书画展，对永康文化艺术氛围营造和公众艺术素养提升有哪些价值？

　　答：这次展览有一部分是新作，所挑选的作品都是我们认为的精品中的精品。鲁光艺术馆开馆已有十年，之前捐赠的作品均来自十年前。此次活动具有纪念意义，毕竟十年是一个重要的里程碑。同时，我们也希望借此机会，让大家看看这里的一些新作以及这些年的变化和进步。

　　问：这些年，永康的艺术生态发生了哪些变化？

　　答：我从2014年开始，每年春天和秋天都要在永康生活一个多月，一年差不多在永康待3个月。永康艺术氛围比以前浓厚了许多。我每年回来，常与本地搞艺术、书法、绘画的人交流。这些年，永康举办的艺术活动更多了，包括许多艺术家走出去到杭州办展览，艺术交流氛围越来越浓厚。

　　问：站在十年节点，您对鲁光艺术馆的未来有怎样的期待？

　　答：开馆十年了，心里挺激动的。毕竟鲁光今年88岁了，以后回永康的次数会越来越少，回来住的时间也会越来越短。今年鲁光回永康，只住了11天就回北京了。我们希望鲁光艺术馆能够生机勃勃，为大家提供一个艺术交流的场所，成为永康的“文化会客厅”。

　　融媒记者 王佳涵

　　鲁光书画展现场