锦年盛时话美协

　　（上接9月13日5版）

　　为美协党组作会议记录

　　1964年是我在美协工作的第二年。

　　经过一年的工作，我对美协内外的人和事都比较熟悉，在协调会员、组织画展、参与创作等方面已经游刃有余。美协内部，从沈柔坚、吕蒙到陈秋草、蔡振华，对我也很认可和信任。他们逐渐让我承担起更多更重要的工作。

　　《党章》规定，七人以上党员可以成立党支部。我们单位有八九个党员，和摄影家协会成立了联合党支部。张云聘是支部书记，宣传委员是办公室主任卢坤。支部成员推举我作组织委员。我一听诚惶诚恐，不敢当，那么多老前辈，哪里轮得到我，况且美协有了宣传委员，摄影家协会方面担任组织委员也合情合理。后来还是上级决定，说党员要服从组织安排，让我当了组织委员。

　　二十世纪六十年代，上海美协辉煌鼎盛，行政级别也高，是正局级单位。党组成员汇聚了美术界各领域的领导。美协的沈柔坚和吕蒙、人美的李槐之、上美厂的特伟、中国画院的程亚君、上海戏剧学院美术系的叶飞，上海儿童出版社也来人列席。此外就是我，因为当组织委员，不久后，我被安排参加美协党组会，负责会议记录和存档工作。

　　上海市文化局局长方行任党组书记，沈柔坚是驻会的党组副书记。我总感觉这俩人思路不太合拍，后来方行退休后，就是沈柔坚担任书记。

　　我知道，参加党组会是组织对我的信任，一定要遵守组织原则，严守秘密，因此从不把会议的情况透露给他人。也因能参加这个核心会议，了解到很多上海美术界重大决策的出台内幕。时隔一个花甲，当年会议讨论的许多细节早已淡忘，一些当年的秘密，早已不再神秘，但有一些情况仍颇具趣味。比如，有关上海中国画院的筹备和成立。

　　我到美协的时候，画院已经成立，美协主席丰子恺也任画院院长，只是他不常来美协，也不多去画院。零碎的信息中，我能拼凑出画院成立时的情况。

　　成立画院，赖少其功不可没，他位高权重，资历深，皖南事变后从上饶集中营越狱，为人敢担当，说话有人听。一些人因出身不好或说话不慎，处境艰险，赖少其保护了不少人。

　　画院成立，最大焦点是院长人选。当时有几个选择，一轮轮的讨论非常艰难。吴湖帆资格老，呼声最高；贺天健有华君武支持；王个簃和唐云思想进步，政治觉悟较高。这些候选者都是国画大师，水平伯仲之间，使抉择变得更加无措。最后确定丰子恺出任院长，王个簃、贺天健、唐云、程亚君任副院长。在所有的方案中，这是最优的结果，丰老画漫画，各方比较能接受。说到底，新中国成立初期，上海画坛大师云集，名家太多了。

　　陈佩秋推举我做组长

　　我和很多名家都相熟，他们都是美协会员。其中，与陈秋草和唐云两位接触最多。

　　陈先生祖籍浙江宁波，祖上富足，家乡有良田万顷，传到他手里，因为热爱美术，陈先生变卖了大部分家产，创办白鹅画室，收藏古董名画，资助朋友。钱没了，其眼光和修养却精进不已。刚到美协的时候，我看到很多人，包括美协、画院的人，经常向陈秋草讨教，拿东西请他鉴定。

　　美协的这些副主席和副秘书长，张充仁不怎么来，唐云经常来。他妹妹在美术展览馆工作，他们兄妹手足情深，他也经常去展览馆溜达。

　　唐云性情豪爽，乐善好施。有的画家敝帚自珍，惜墨如金，难得送画；有的画家不轻易给人画，怕仓促间画不好，失了水准；有的画家懒，不爱动笔。唐先生好说话，有时他已经很累了，参加完活动或者刚开完会，满头大汗，有人凑过来，说：“唐先生，给我画张好吗？”他几乎都欣然应允。唐云人缘特别好，大家都喜欢他。

　　不过，唐云的慷慨，也给自己身后带来了苦恼。唐云一生画了不少画。后来，杭州成立他的艺术馆，他却拿不出东西，作品都送人了。据说有人手里有他上百张画，但舍不得拿出来。

　　唐云见多识广，鉴赏水平极高。我有次看中一只白瓷镂空笔筒、一个铜盘，但没把握。问唐云，他只搭一眼，就点头，说：“小胡，可以买。”我买下来，至今还在用。

　　陈秋草和唐云两位先生，为国家收购来不少珍贵藏品。任伯年一幅《群仙祝寿图》，说是国宝也不为过，就是通过唐云从著名收藏家钱镜塘先生手里购得的。我听说，唐云经手和把玩过的珍品不计其数，他床底下堆着很多好东西。

　　任伯年的这幅《群仙祝寿图》，真迹我见过，叹为观止，真正的惊世之作。十二条屏通景构成的“组画”，表现西王母庆寿蟠桃会的隆重富丽场面，画中有西王母、宫女、群仙共46个人物。与别的仙界题材绘画不同，任伯年笔下的神仙形象平易近人，可亲可爱。这幅画始终收藏在上海美协，当之无愧的“镇殿之宝”，不轻易示人。

　　远在西安的画家刘文西，得知上海美协收藏《群仙祝寿图》，非常神往，与夫人陈光健专程来到上海，恳请沈柔坚同意，临摹《群仙祝寿图》。他们夫妻是同班同学，1958年从浙江美院国画系毕业后，双双被分配到西安美术学院任教，可以说是我的学兄学姐。

　　这夫妻俩科班出身，都是人物画高手，一起动手，《群仙祝寿图》十二条幅，临完一幅换一幅，整整临了一个多月。其间，他们就住在上海美术馆楼上。我一直照顾他们，彼此建立了很深的感情。

　　刘文西夫妇对那次上海行印象深刻，对自己临的《群仙祝寿图》很满意，很珍惜。我也很羡慕他们，能够有这么一个机会来之不易，书画界多了一份任伯年作品的摹本。美协不比专业的美术馆、博物馆，展品不对外开放，公众难见藏品。有了摹本，书画爱好者多了观赏的可能和机会。

　　在美协工作，常能见到外地来访的书画大家。1964年，苏州的费新我来访，大书法家，字写得好，给我写了一张留念，我现在还留着。

　　二十世纪六十年代初是中国画坛的黄金时代，画家思想活跃，创作激情火热，佳作迭出。各个画派相互交流，相互尊重，关系都非常密切。傅抱石、亚明也来过，我也参与过接待。当时，金陵画派专攻山水，在美术界造成一定声势。我当时存着画山水的志向，这是大学分科时就有的想法，一直没幻灭，所以很是留意金陵画派。

　　之前，傅抱石、亚明、钱松嵒等几位金陵画派的代表人物，组织了一次“壮游长江万里”活动，回来后，出了一本作品集。我买来研读，对其中钱松嵒的话记得深刻，“不看真山真水，就没有资格画山水。”他的观点和石涛一脉相承，是画家亲身经历的真知灼见。我在多年的山水写生中，对这句话愈加认同。

　　长安画派的石鲁、赵望云、方济众、刘文西也来过美协。他们依托西安美术学院，文化底蕴深，作品讲究意境，比如石鲁的《东方欲晓》《转战南北》，我都仔细看过，极为欣赏。我在美协见过关山月、黎雄才、杨之光等岭南画派代表人物。

　　海上画派的成就主要在花鸟画领域。当时，江寒汀、张大壮、唐云、陆抑非合称花鸟画的“四大名旦”。

　　这一年，美协组织上海画家，去北京举办了一场花鸟画专场展览，影响很大。海派也有山水，吴湖帆、陆俨少、贺天健、应野平、俞子才也创作出不少经典作品。当时，老一辈画家都在，很多后来崭露头角的中青年画家，还寂寂无闻。

　　此时，美协中国画组长是王个簃、副组长陈秋草、唐云。王个簃说自己老了，建议改选。我通知大家来开改选会。会上，陈佩秋推举我做组长。这一年我才27岁，准备卸任的王个簃是吴昌硕入室弟子，我怎敢和他比肩。我连忙表态说：“不敢，不敢。”不料，与会人员却支持陈的建议，非要让我担纲。我想，组长万万不可，于是提了一个折中方案，说：“我做副组长吧，挑担子，具体干活，你们从中国画院找个组长，有身份，有资历的。”最后定了邵洛羊，当时，他是画院业务室主任。

　　《兽医姑娘》出了年画

　　再说说二十世纪六十年代初美协的展览。没有调查，就没有发言权，我在美协工作，了解上面的政策动向，当时整天跑基层，熟悉情况，心里有底，所以上海美协要举办什么展览，无论是何主题，美协主办还是协办，我都知道哪里下手，比如谁擅长这个题材，放在哪里举办效果好、影响大。

　　1964年6月，美协举办“生活新赞——上海国画人物画展”，秘书长吕蒙让我发通知下去，广泛动员，包括新来上海的美术院校毕业生，都到美术展览馆开会。美协通知一发出，所有人都到了，我看着手里名单，知道和自己一起来到上海的美术新人是54个，来自北京、杭州、西安、南京、广州、沈阳等地。

　　组织“生活新赞”展览时，我到美协工作不到一年。这是上海美术史上第一次人物画展，以前没有过。让我组织这场活动，有多种因素，既是美协人手紧张，也是我一年来的工作得到认可，何况我还是画人物画专业，美协领导觉得我有这个能力可以承担。于是当仁不让，挑起了这副担子。

　　这次画展很成功，《解放日报》等进行了报道。美术界知道上海建立起一支能创作的人物画队伍，弥补了这方面的短板。通过这次展览，上海美术都知道，美协新来了个年轻人，叫胡振郎。

　　之后是“公社风光美术作品全国巡展”，从北京到上海，再到广州，由北向南，上海是展览第二站。

　　公社风光，这个题材对我应该不成问题，但当时已经比较忙，来不及重新创作。我将浙江美院三年级时的旧作《公社兽医》，稍加修改，重新命名《兽医姑娘》，提交展览。因为切合了形势，又有独到之处，在北京展览期间，这幅作品颇为轰动，《美术》杂志、《人民日报》《文艺报》《解放日报》《文汇报》《新民晚报》对此都有报道。当时，我刚到美协，忙于工作，没想到在创作上也引人关注，自己感到很自豪，把有关此幅作品的报道，都剪下来保存，迄今还有17张。

　　上海人民美术出版社对这幅画感兴趣，请我用工笔重彩又加工了一番，作为新年画出版发行。为此，我到上海人美待了一个月，其间结识了韩敏、刘旦宅等好友，还拿到一笔丰厚的稿费。

　　年画发行量大，边远农村都会张贴。1974年，我去西藏，西藏美术界一位朋友说十年前就通过《兽医姑娘》认识了你。黄苗子的爱人，著名女画家郁风，看画后，马上动笔写了一篇评论文章。举办展览的中国美术馆联系我，希望等巡展结束，能收藏这幅作品。可是，天有不测风云，巡展结束，已经 1965年底，事情也就不了了之。

　　这一年，还有一个军事题材画展，记得上海的张培础和吴彤章都参加了。张培础当过兵，他创作的《闪光》就在这次画展推出，成为他的一幅代表作。展中，我写了一篇文章，评论《童年旧居》，是我的第一篇文艺评论。

　　图为胡振郎创作的人物画《兽医姑娘》。该画入选全国美展，后被十多家报刊报道。

　　画途追梦——《胡振郎口述历史》连载(15)

　　胡振郎 口述 邢建榕 魏松岩 撰稿