20多届“华溪春潮”都留下了他的音乐足迹

　　赵建荣：为晚会感到自豪

　　“‘华溪春潮’是一场既好看又温暖的晚会，早在几十年前就已经家喻户晓了。”提及“华溪春潮”春节联欢晚会，赵建荣言辞间流露出无尽的眷恋与自豪。自1992年起，他便投身于“华溪春潮”晚会的音乐创作，直至2014年，20多届晚会都留下了他的音乐足迹。近日，记者来到赵建荣家中，聆听他与“华溪春潮”的不解之缘。

　　融入婺剧元素

　　焕发传统新活力

　　1992年，永康电视群文工作者正着手对民间文艺舞蹈《十八蝴蝶》进行创新性改编。机缘巧合之下，赵建荣参与了该舞蹈的音乐创作工作。

　　“原版的《十八蝴蝶》在音乐上主要采用了《孟姜女》《无锡景》等江苏民间曲调，旋律略显悲凉。”在赵建荣看来，永康的民间舞蹈应当采用具有本土特色的民间曲调。于是，他巧妙地将金华民间曲调融入其中，为《十八蝴蝶》注入了新的生命力。

　　“恋春”是《十八蝴蝶》舞蹈的精髓部分，给赵建荣留下了深刻的印象。如何用民乐精准描绘出花蝶相依、俏皮逗趣的意境？他反复琢磨，无数个夜晚辗转反侧，脑海中全是编曲的旋律与画面。“有天晚上，我梦到了婺剧《花头台》，其中一段旋律与舞蹈动作完美契合，我当即决定采用这段旋律。”赵建荣回忆道。

　　新版《十八蝴蝶》不负众望，在国家民间艺术大赛上斩获6项大奖，并在1993年登上第八届“华溪春潮”晚会的舞台。这首曲子也成为赵建荣为“华溪春潮”谱写的开篇佳作。此后多年，他以永康为题材创作了不少“华溪春潮”晚会的音乐作品。

　　深挖永康特色

　　打造音乐新名片

　　为了精准契合永康特色文化，赵建荣深入民间，根据每一届“华溪春潮”晚会的主题精心谱曲。多年的创作实践，让赵建荣感受到永康人对大气磅礴作品的偏爱，因此他的大部分作品充满了豪迈与力量。“比如那首《五金，永远走在康庄大道上》，从旋律中就能感受到永康人的坚韧不拔与五金文化的独特韵味。”赵建荣说。

　　在音乐制作上，赵建荣更是精益求精。为赋予作品更加鲜明的永康特色，他根据创作主题在永康各地广泛收集声音素材。《黄帝铸鼎》这首曲目中的打铁声，就是他数次跑到打铁铺现场采集的。这些充满永康元素的声音为“华溪春潮”的舞台增添了感染力与辨识度，生动展现了永康传统工艺的魅力与城市精神风貌。

　　“永康是五金之都，音乐创作自然离不开五金元素。打铁铺的师傅们虽然不懂音乐，但对每一次敲击发出的声音都了如指掌，我说一个节奏，他们就能精准敲击出来。”赵建荣感慨道。

　　此外，赵建荣还创作了歌颂胡公、陈亮等永康先贤的音乐作品，以及反映永康特色文化和民间艺术的诸多佳作。这些作品不仅是对传统文化的深情回望，更是对时代精神的热烈颂扬。

　　深情回望春潮

　　展望未来新篇章

　　在为“华溪春潮”晚会创作曲目的过程中，赵建荣常常忙至深夜。“夜晚12点至凌晨3点，是我思维最活跃的时段，很多晚会音乐都是在这个时间段创作出来的。有时，我在路边哼歌灵感乍现，就会随手用纸记录下来，回家后再仔细整理。”赵建荣回忆道。

　　几十年来，赵建荣陆续为全省各地晚会担任音乐的创作，“华溪春潮”晚会是他参与创作届数最多、情感最深厚的地方春节联欢晚会。每当提及“华溪春潮”，他的内心满是自豪。

　　“从晚会主题、舞台灯光、服装道具到音乐舞蹈，每一位工作人员都倾尽全力。尽管当时条件有限，但通过大家的共同努力，‘华溪春潮’依然呈现出令人惊艳的效果，成为永恒的经典。”赵建荣说。

　　赵建荣见证了“华溪春潮”晚会从起步壮大到迭代创新的过程，他衷心期望“华溪春潮”薪火相传，不断推陈出新，在艺术之路上越走越远，成为永康文化艺术领域的一张金名片。

　　融媒记者 王佳涵 施俊涛

　　赵建荣讲述为“华溪春潮”作曲经历

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